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巴洛克時(shí)期工藝美術(shù)
美術(shù)學(xué)院201*107021112曾一丹
巴洛克一詞的出處說法不一,一般認(rèn)為有三,一是來自葡萄牙文“barroco”和西班牙文“barorueco”,意為“畸形珍珠”和“不合常規(guī)”。二是中世紀(jì)拉丁文的“baroco”,意為“荒誕的思考”、“繁縟可笑的神學(xué)討論”;三是意大利文的“barocchio”,意為“曖昧可疑的買賣活動(dòng)”。它被18世紀(jì)末新古典主義理論家用來嘲笑17世紀(jì)意大利盛行的一種奇異的藝術(shù)或文學(xué)風(fēng)格,認(rèn)為它完全背離了現(xiàn)實(shí)生活和古典傳統(tǒng),后來為史學(xué)界所沿用,它不僅指文藝復(fù)興之后的意大利藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)階段,也包括17世紀(jì)整個(gè)歐洲的藝術(shù)。
巴洛克風(fēng)格產(chǎn)生的時(shí)代背景是自然科學(xué)的發(fā)展和對新世界的探索、中產(chǎn)階級(jí)的興起和中央君主專制集權(quán)的加強(qiáng)、宗教改革運(yùn)動(dòng)的起伏斗爭。巴洛克風(fēng)格的藝術(shù)具有氣勢雄偉、生機(jī)勃勃、強(qiáng)烈奔放的特征,同時(shí)洋溢著莊嚴(yán)高貴、豪華壯觀的氣勢,在表現(xiàn)形式上打破了各種舊藝術(shù)風(fēng)格的常規(guī)。
巴洛克藝術(shù)的重要成就是反映在教堂和宮殿建筑上的,它所追求的是把建筑、雕刻和繪畫結(jié)合成一個(gè)完美的藝術(shù)整體。在這樣的大環(huán)境中,巴洛克的工藝美術(shù)主流是圍繞建筑而興盛的室內(nèi)裝飾、家具和壁毯工藝等。在整個(gè)17世紀(jì),它們都在充分利用文藝復(fù)興藝術(shù)成果的基礎(chǔ)上獲得了新的發(fā)展。當(dāng)然,在新的歷史條件下,它們較之文藝復(fù)興,尤其是中世紀(jì)的工藝美術(shù)似乎更少帶有宗教性質(zhì),這同樣反映在同時(shí)期的玻璃或陶器等其他工藝美術(shù)方面。
應(yīng)該指出的是,巴洛克藝術(shù)雖然起源于意大利,但整個(gè)17世紀(jì)歐洲文化藝術(shù)中心的中心是在法國。這是因?yàn)椋?7世紀(jì)以前,尤其是中世紀(jì)和文藝復(fù)興時(shí)期,意大利一直在歐洲藝壇扮演著重要角色。17世紀(jì)以后,隨著意大利教廷勢力的衰敗,代之而起的是法國新興資產(chǎn)階級(jí)勢力的日益壯大。
染織工藝
作為宮殿室內(nèi)裝飾,織錦壁毯在實(shí)用性和裝飾性上都具有相當(dāng)重要的意義。17世紀(jì)歐洲的織錦壁毯工藝在追求豪華奢侈生活的富裕的王公貴族的提倡下,由眾多優(yōu)秀的畫家和織物師共同努力取得了輝煌的成就。它的繁盛之地便是路易十四統(tǒng)治下的法國巴黎,以及佛蘭德斯的安特衛(wèi)普和荷蘭的阿姆斯特丹等城市?楀\壁毯工藝約從14世紀(jì)起在巴黎出現(xiàn),14世紀(jì)后期由巴黎織物師尼古拉巴達(dá)尤(13631400)和畫家阿奴卡托布尼奇(活躍期13681400)合作完成的巨型“默示錄”織錦壁毯,長達(dá)24米,高5.5米,織造精湛,紋飾繁麗,說明早在中世紀(jì)時(shí)織錦壁毯工藝就已達(dá)到了較高的水平。其后,雖因戰(zhàn)事頻繁,尤其是巴黎為英軍所占,織錦壁毯工藝漸趨衰落,但在文藝復(fù)興時(shí)又有所回升,一跨進(jìn)17世紀(jì)便出現(xiàn)了盛況空前的局面。
路易十四的宰相戈培爾曾于1662年將分散在巴黎的織錦壁毯作坊集聚起來,成立了為宮廷服務(wù)的“戈貝蘭織物所”,負(fù)責(zé)人就是宮廷畫家夏爾勒布倫(CharlesLebrun,16191690),聞名于世的“戈貝蘭式花壁毯”即由此而來。路易十四時(shí)期的法國藝術(shù)活動(dòng)均受到宮廷的制約,織錦壁毯工藝也不例外,當(dāng)時(shí)戈貝蘭織物所的設(shè)計(jì)樣稿均由宮廷畫家制作,其中尤其以勒布倫的樣稿最受推崇。盡管勒布倫是17世紀(jì)法國著名畫家中最缺乏創(chuàng)作靈感的人,但他所掌握的一手完美的繪畫技巧在壁毯樣稿的設(shè)計(jì)中卻大有用武之地,他的樣稿內(nèi)容包括希臘神話、宗教故事和歷史事件,其中以表現(xiàn)路易十四生涯的14幅《國王的故事》和3幅《亞歷山大的故事》,以及《十二個(gè)月》等最出色,歷來被看做是巴洛克織錦壁毯工藝的珍品。當(dāng)然,有些樣稿是在其他畫家協(xié)助下完成的。
大型的織錦壁毯是用豎機(jī)制作的,經(jīng)線一般多用麻或棉,緯線則是絲或毛,并加金線或銀線。從作品中可以看出緯線起花的工藝已很成熟,它較之經(jīng)線起花更便于模仿繪畫的效果。尤其是當(dāng)時(shí)的織物師已考慮到因壁毯質(zhì)料的不同而造成光線反射的因素。在戈貝蘭織物所里還制作了大量的寫實(shí)花卉紋樣的織錦壁毯,它同樣是以著名畫家的作品為粉本,構(gòu)圖繁密,色彩豐富。特別是壁毯邊緣部位的裝飾紋樣更加華麗,與中世紀(jì)和文藝復(fù)興時(shí)期的壁毯形成了風(fēng)格迥異的藝術(shù)特點(diǎn),其目的顯然是為了增強(qiáng)建筑物室內(nèi)裝飾的效果。
17世紀(jì)佛蘭德斯和荷蘭的織錦壁毯工藝也相當(dāng)興盛。繪畫大師魯本斯(R.Rubens,1577--1640)也為壁毯制作設(shè)計(jì)過精彩的樣稿,現(xiàn)藏維也納藝術(shù)史博物館的織錦壁毯《羅馬皇帝的故事》就是他設(shè)計(jì)的。荷蘭畫家維米爾設(shè)計(jì)的取材于羅馬神話的樣稿也很有特色?梢,當(dāng)時(shí)織錦壁毯工藝所取得的成就就是與17世紀(jì)歐洲高水平的繪畫藝術(shù)分不開的。
木工藝
在歐洲藝術(shù)發(fā)展史上,就整體而言,巴洛克時(shí)期的藝術(shù)在形式上比文藝復(fù)興時(shí)期要繁麗、豪華得多。然而,在木工藝方面特別是家具的設(shè)計(jì)制作上,則是表現(xiàn)出巴洛克式整體風(fēng)格不盡相同的特征。因?yàn)樽鳛榘吐蹇四竟に嚨湫痛淼募揖叩奶厣粌H僅是新材料的運(yùn)用或新技術(shù)的發(fā)明,它首先是在“構(gòu)成要素”上考慮到適用的需要,從外形上看,早期巴洛克式的木工藝在形式上要比文藝復(fù)興晚期的更為簡潔,以加強(qiáng)整體結(jié)構(gòu)和裝飾的效果來代替繁復(fù)華麗的局部或表面裝飾。具體的說就是:以織物或皮革的包襯處理代替了扶手、靠背或其他局部的雕刻裝飾,以回廊柱腿的單純形式代替了圓形旋木與方木相間組成的椅腿,等等。這樣的設(shè)計(jì)不僅在功能上符合適用的要求,同時(shí)也在形式上具有統(tǒng)一、整體的效果。當(dāng)然,這樣的特點(diǎn)在歐洲各國的巴洛克式家具設(shè)計(jì)上表現(xiàn)并不完全一致。
具有巴洛克式風(fēng)格特征的家具首先是在17世紀(jì)20年代的佛蘭德斯出現(xiàn)的。盡管早期的橡木四門碗櫥和雙門供桌等家具仍采用文藝復(fù)興晚期的半附柱或螺紋托架等作為裝飾,但從其他一些家具廣泛利用天鵝絨或皮革包襯的情況來看,已具有巴洛克式家具的裝飾因素。特別是采用黑檀、紅木或其他染色木材制作鑲板、豎柜、橫木或山形墻,更顯出巴洛克式家具工藝的某些特色,同時(shí)在接榫、雕刻、渦卷裝飾上也都標(biāo)志著巴洛克式家具風(fēng)格的成立。最能體現(xiàn)出佛蘭德斯巴洛克式家具特征的是達(dá)型櫥柜。櫥柜正面常飾以厚重的檐下水平凸線和半附柱、門上帶有“耳型”的雕刻裝飾,腿部模仿“牧羊神”的腳,構(gòu)成左右均齊的嚴(yán)格樣式。另外一些桌子、供臺(tái)和碗櫥的螺旋形腿也能反映出佛蘭德斯家具的某些共同特色。
較之佛蘭德斯,荷蘭的巴洛克式家具在外形設(shè)計(jì)上更顯單純嚴(yán)謹(jǐn),但在細(xì)部裝飾上仍具有豐富華麗的效果。早期家具仍以橡木為主要材料,不過在框架裝飾部位已開始采用磨光的紫檀木和紅木等進(jìn)口的貴重木材。后期家具以胡桃木代替橡木而成為主要材料,裝飾工藝也漸趨華麗,其中甚至不乏象牙等高級(jí)材料的鑲嵌裝飾,模塑帶飾等手法時(shí)而可見。法國路易十四的宮廷建筑家尼埃爾馬洛曾流亡荷蘭,給荷蘭的巴洛克式家具設(shè)計(jì)帶來很大的影響。他設(shè)計(jì)的帶有渦卷裝飾和爵床葉形裝飾的四柱式大床、爵床葉形透雕的幕板和曲線形腳的桌子,以及帶有透雕裝飾的椅子等,已明顯地把法國豪華富麗的巴洛克樣式傳到了荷蘭。另外值得注意的是,中國的漆繪家具和雕刻屏風(fēng)等家具已于17世紀(jì)末期在荷蘭出現(xiàn),當(dāng)時(shí)荷蘭家具的設(shè)計(jì)顯然受到中國明式家具的影響,其中最為突出的表現(xiàn)是在對中國式家具彎型腿形式的模仿上。這樣的情況在歐洲同時(shí)期其他國家的家具設(shè)計(jì)上也不鮮見。所以,有的學(xué)者認(rèn)為中國式家具在17世紀(jì)末期傳入歐洲,已成為不少國家家具發(fā)展上的新興而強(qiáng)大的動(dòng)力。
17世紀(jì)的路易十四時(shí)期是法國家具工藝的鼎盛時(shí)期,歐洲家具史上此時(shí)的所謂法國“豪華型家具”已幾乎在裝飾形式的發(fā)展上超越了巴洛克式的界限。這種類型的家具在風(fēng)格上顯然受啟示于意大利文藝復(fù)興晚期和巴洛克式的家具。在當(dāng)時(shí)的法國宮廷里的確有大批技藝卓越的意大利藝術(shù)家在從事家具的設(shè)計(jì)和制作,前面提到的法國宮廷畫家、裝飾藝術(shù)家夏爾勒布倫等也曾去意大利專門進(jìn)行過裝飾藝術(shù)的研究。當(dāng)然,他們在路易十四時(shí)期家具工藝上所取得的成就和形成的風(fēng)格則是獨(dú)特的。
“豪華型家具”的種類繁多,其中常見的有碗櫥、珍品櫥和桌、椅、床、柜等等,其上裝飾的紋樣有爵床葉形、榭樹、橡樹、獅、羊和王家標(biāo)記及路易十四的文字組合等等。家具的邊、角多采用包銅處理,它不僅可以保護(hù)精致的貼木面,也具有較強(qiáng)的裝飾性。貴重的家具還利用象牙、龜甲、金屬和珍木等材料進(jìn)行鑲嵌裝飾,有的甚至還采用人體浮雕或青銅鑄像加以裝飾,效果精細(xì)奢麗。
德國的巴洛克式家具直到三十年戰(zhàn)爭后才稍露萌芽,真正出現(xiàn)是在1600年以后,17世紀(jì)末和18世紀(jì)初形成高潮。南部家具不僅在設(shè)計(jì)上注重優(yōu)美曲線的運(yùn)用,而且實(shí)木和貼木的模塑技藝都已達(dá)到較高水平,著名的法蘭克福式碗櫥就集中體現(xiàn)了這樣的成就。北部的漢堡式雙門或四門大型碗櫥也很有特色,它模仿建筑式半附柱、柱頭,飾帶和山形墻作為主要裝飾手段,但都以莨苕葉飾和花果雕飾破除了裝飾的沉重感。此類櫥柜在北部地區(qū)的流行相當(dāng)廣泛。
英國巴洛克式家具工藝的興起和繁盛時(shí)期是在英王查理二世執(zhí)政期間和以后的半個(gè)世紀(jì)中。早期的家具中一方面是受荷蘭影響的民間流行的風(fēng)格素樸的胡桃木家具。另一方面是具有奢華精美風(fēng)格的宮廷家具,二者都獲得了一定的發(fā)展。尤其是宮廷家具多用珍木制成,并采用透雕細(xì)工、貼金花飾或垂花雕刻等精致的裝飾手法,而且大多以天鵝絨或織物包襯,從而在裝飾繁華的程度上絕不亞于法國的家具。
意大利雖然是巴洛克藝術(shù)的發(fā)源地,但巴洛克式的家具工藝末能在這里得到充分的發(fā)展。其根本原因就是17世紀(jì)的意大利已在政治、經(jīng)濟(jì)和文化藝術(shù)的各個(gè)方面都逐漸喪失了昔日的全歐中心地位。不過盡管如此,意大利的巴洛克式家具工藝的發(fā)展還是具有一定意義的,它最明顯的表現(xiàn)在興盛時(shí)間較早,從而對阿爾卑斯山以北的巴洛克式家具工藝產(chǎn)生了一定意義的。意大利的許多藝術(shù)家曾應(yīng)聘在各國宮廷任職,他們創(chuàng)造的典型的巴洛克式裝飾紋樣,即卷軸等在各國都被模仿;尤其是以羅馬為中心的宮廷巴洛克式家具風(fēng)格直接影響到法國路易十四時(shí)期家具的設(shè)計(jì)和制作。另外,意大利巴洛克式家具也具有獨(dú)自的風(fēng)格特征,它常常利用外形的對比、技藝的工細(xì)和效果的豪華來獲得較強(qiáng)的裝飾性。它的櫥柜或桌子底部深沉而上部輕盈,一般都飾刻著裸體雕像、獅、鷹或卷軸,雕刻技法嫻熟,某些局部還采用富麗的油漆和貼金裝飾。
玻璃工藝
威尼斯的玻璃工藝在13世紀(jì)至14世紀(jì)是以琺瑯彩繪式的玻璃器為特色,多裝飾著神話或寓言故事以及肖像等。15世紀(jì)中期和16世紀(jì)初它便為吹制技術(shù)較高的透明玻璃器所代替,之后又興起刻花玻璃,其工具最初出現(xiàn)的筆桿狀得金剛鉆。17世紀(jì)仍然以刻花玻璃器為主,但已改變了過去狀紋樣的表現(xiàn),而刻畫出結(jié)構(gòu)復(fù)雜、手法精巧的纏枝紋,已具有巴洛克藝術(shù)的明顯特色。然而,此期的威尼斯玻璃器在歐洲的影響和銷售市場已開始受到德國和英國的排擠。
德國中世紀(jì)玻璃器,特別是文藝復(fù)興時(shí)期的所謂“森林玻璃”工藝就已在歐洲享有盛名。文藝復(fù)興時(shí)期由于受到威尼斯的影響,琺瑯彩繪式玻璃工藝流行一時(shí),直到17世紀(jì)紐倫堡等地仍然保持著這一傳統(tǒng)的制作工藝。一般玻璃器皿上都裝飾著筆法細(xì)膩的風(fēng)景畫。不過17世紀(jì)德國玻璃工藝的主要成就還是透明玻璃器,它把旋盤式寶石研磨的技術(shù)作為裝飾手段,在透明玻璃器上作出浮雕式的裝飾效果,題材多以肖像、城市標(biāo)徽或幾何紋樣為主,從而形成了與威尼斯刻花玻璃不同的風(fēng)格特征。
在英國,文藝復(fù)興時(shí)期的玻璃工藝主要是受到威尼斯和德國的影響。17世紀(jì)以后,英國的玻璃工藝逐漸出現(xiàn)了自己的特點(diǎn),特別是著名的玻璃工藝家喬治列維茲克羅托創(chuàng)制成一種含鉛的特種玻璃,它比威尼斯玻璃器透明度更強(qiáng),并不易破碎,曾為歐洲不少國家所仿制。在法國,威尼斯玻璃工藝的影響是明顯地,里昂和南特等地都曾大量生產(chǎn)過威尼斯式的透明玻璃器皿和琺瑯彩繪式玻璃器。特別是1669年,戈培爾招聘威尼斯玻璃工匠在巴黎成立了王室制鏡所,后來該所成為法國最大的玻璃工廠。在佛蘭德斯,具有威尼斯式浮雕裝飾的玻璃器曾盛行一時(shí),安特衛(wèi)普和布魯塞爾等地生產(chǎn)的玻璃酒具等直到17世紀(jì)后半期仍然保持著威尼斯影響的痕跡。在荷蘭,以阿姆斯特丹為中心的玻璃工藝也受到威尼斯影響的痕跡。在荷蘭,以阿姆斯特丹為中心的玻璃工藝也受到威尼斯的影響,但從一些作品上來看,它把威尼斯式的金剛鉆刻花工藝發(fā)揮得更加完美,特別是17世紀(jì)后半期出現(xiàn)的帶有肖像或徽章等圖形的刻花玻璃器已與威尼斯的趣味迥異,但到了17世紀(jì)末,荷蘭和佛蘭德斯的玻璃工藝同時(shí)都受到德國的影響,其中尤為明顯的表現(xiàn)在對德國旋盤式浮雕裝飾的模仿上。
陶工藝
巴洛克時(shí)期歐洲陶工業(yè)的繁盛地是荷蘭的德爾夫特。早在16世紀(jì)初,由安特衛(wèi)普傳入的意大利馬略卡式陶器就已在阿姆斯特丹和哈勒姆等地流行起來。16世紀(jì)末和17世紀(jì)初,荷蘭的制陶工藝又受到中國和日本等東方陶瓷的影響。從17世紀(jì)后半期開始,德爾福特的制陶工藝就在全歐洲處于領(lǐng)先地位。德爾夫特窯陶器之所以得到發(fā)展,還因?yàn)檫@里擁有眾多著名畫家。17世紀(jì)荷蘭著名畫很多都是德爾夫特的市民。畫家直接參與陶器裝飾,更容易吸引人們購買?傊,德爾夫特的陶藝家皆以其嚴(yán)格的造型和適合潮流的裝飾,迎來自身的發(fā)展和社會(huì)的繁榮。其中最令人矚目的是用本地軟質(zhì)陶仿制遠(yuǎn)東硬質(zhì)瓷的藝術(shù)風(fēng)格,為德爾夫特?fù)Q來了極為可觀的經(jīng)濟(jì)利益。
1670年之后,德爾夫特開始燒制五彩陶器。荷蘭最早接觸的五彩瓷器,是中國南方燒制的民間瓷器,歐洲人稱之為汕頭瓷。此后,中國康熙五彩和日本柿右衛(wèi)門、伊萬里彩繪瓷器輸入歐洲,改變了歐洲人對青花瓷的偏愛,人們的興趣也隨之投向彩繪瓷器了。德爾夫特五彩陶常見的是黃、紫、黑、綠、茶、紅等錫色料。由于紅色容易燒失,故而出現(xiàn)了低火鍍釉上彩技術(shù)。除了日常用具以外,德爾夫特陶工藝最出色的是陶磚的設(shè)計(jì)和制作。當(dāng)時(shí)的陶磚不僅作為室內(nèi)鋪地的重要材料,而且還用作壁畫裝飾,特別是室內(nèi)壁爐的周圍幾乎都以陶磚鑲嵌。荷蘭的陶磚最大的近1平方米,上面多飾以花卉紋樣,它不但滿足國內(nèi)的需要,同時(shí)還向法國、德國、俄國和印度等地輸出,在國際上頗享盛譽(yù)。
巴洛克時(shí)期工藝美術(shù),在文藝復(fù)興時(shí)期的基礎(chǔ)上,產(chǎn)生了巨大的飛躍。在人文主義思想影響下,巴洛克時(shí)期工藝美術(shù)的性質(zhì)和內(nèi)容發(fā)生了根本性的變化,反映了時(shí)代的風(fēng)貌,工藝美術(shù)在各個(gè)方面都取得了輝煌的成就。巴洛克時(shí)期工藝美術(shù),表現(xiàn)出對優(yōu)雅和諧的古典藝術(shù)形式的對立,追求標(biāo)新立異的表現(xiàn)。它把人們的創(chuàng)作思想和工藝美術(shù)的形式與內(nèi)容,發(fā)展到了一個(gè)嶄新的階段。
巴洛克時(shí)期工藝美術(shù)的風(fēng)格特征可概括為:強(qiáng)烈奔放、豪華壯觀、奇特詭譎。大氣磅礴、充滿著陽剛之氣,注重雄偉恢弘的表現(xiàn)。巴洛克時(shí)期工藝美術(shù)注重外在形式的表現(xiàn),強(qiáng)調(diào)形式上的多變和氣氛的渲染,特別是到了晚期,有些作品鋪張浮華、俗艷綺靡,忽略內(nèi)容的深入刻畫和細(xì)膩表現(xiàn)。其工藝美術(shù)成就,主要體現(xiàn)于作品充滿著韻律、量感和空間,以及立體的豐富變化的效果,充滿著強(qiáng)烈的動(dòng)勢和生命力。
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歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)第一節(jié)意大利文藝復(fù)興美術(shù)第二節(jié)尼德蘭文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)第三節(jié)德國文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)第四節(jié)西班牙文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)第五節(jié)法國文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)第一節(jié)意大利文藝復(fù)興美術(shù)(地圖)一、意大利文藝復(fù)興美術(shù)的開端(13、14C)1、雕塑:尼古拉??皮薩諾(NicolaPisano,約1220—1284),意大利中世紀(jì)藝術(shù)家中最早表現(xiàn)出對古典藝術(shù)的興趣,活動(dòng)在比薩。作品是比薩大教堂布道壇的雕刻上,如《基督降生》、《博士來拜》、《基督受難》等,人物造型都顯得莊重典雅,衣紋處理的厚重而有質(zhì)感,層次變化豐富,明顯帶有希臘羅馬古典藝術(shù)的痕跡。2、繪畫:a、奇馬布埃(Cimabue,約1240—1300),喬托的老師。以壁畫為主,神圣題材的世俗化,明暗對比法的首次運(yùn)用!妒ツ缸印。b、杜喬(DucciodiBuoninsgna,約1250—1318),錫耶納畫派的創(chuàng)始人,與佛羅倫薩畫派不同,采用富麗高雅的色彩和優(yōu)美的線條,成功地將拜占庭藝術(shù)的莊嚴(yán)感于錫耶納的神秘性雜揉一處,突出了畫面的抒情效果。代表作《光榮圣母》、《最后的晚餐》。3、佛羅倫薩畫派:喬托(Giotto,約1266—1337)創(chuàng)始人。意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的偉大先驅(qū)者之一。他的藝術(shù)是中世紀(jì)與文藝復(fù)興的分水嶺。用現(xiàn)實(shí)生活的人物來表現(xiàn)宗教故事。代表作有《逃亡埃及》、《猶大之吻》。盡管其寫實(shí)技巧還顯得比較幼稚、生硬,但在歐洲美術(shù)史上具有極其重要的意義,他實(shí)踐中提出的問題正是后來藝術(shù)家所要面臨的問題,如戲劇性情節(jié)的構(gòu)圖,人物的表情神態(tài),人與環(huán)境背景的關(guān)系,畫面的空間層次,物體的體積感、質(zhì)感和明暗關(guān)系等。二、意大利文藝復(fù)興早期的美術(shù)(15C)1、15世紀(jì)的佛羅倫薩畫派繼承了喬托的現(xiàn)實(shí)主義原則,對解剖學(xué)和透視學(xué)的研究首次體現(xiàn)了科學(xué)與藝術(shù)的結(jié)合。約在1420年左右,佛羅倫薩三位大師的出現(xiàn)標(biāo)志著早期文藝復(fù)興的來臨。a、建筑師布魯內(nèi)萊斯基(FilippoBruneleschi,1377—1446)。作品有佛羅倫薩大教堂1-6。b、雕塑家多納太羅(Donatello,1386—1466),是15世紀(jì)意大利最杰出的雕塑家。他的雕塑創(chuàng)作徹底擺脫了哥特式風(fēng)格的痕跡(模仿自然的現(xiàn)實(shí)),復(fù)興了古希臘羅馬的古典樣式(高貴、典雅)!都铀防T馬像》、《大衛(wèi)》。c、畫家馬薩喬(Masaccio,1401—1428),繼承和發(fā)展了喬托的傳統(tǒng),以科學(xué)的探究精神,將解剖學(xué)、透視學(xué)的知識(shí)運(yùn)用于繪畫。他的藝術(shù)成就標(biāo)志著意大利文藝復(fù)興時(shí)期繪畫的繁榮期的到來!冻鰳穲@》,《納稅錢》。2、15世紀(jì)佛羅倫薩畫派最后一位大師:波提切利(SandroBotticelli,1444—1510),他的繪畫多取材于文學(xué)作品和古代神話傳說,不在使用宗教題材,能更自由的抒發(fā)個(gè)性和世俗的感情。注重用線造型,強(qiáng)調(diào)優(yōu)美典雅的節(jié)奏和富麗鮮艷的色彩,如《春》、《維納斯的誕生》。三、意大利文藝復(fù)興盛期的美術(shù)(16C上半葉)1、達(dá)芬奇(LeonardodaVinci,1452—1519),整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期最卓越的代表之一,畫面充滿科學(xué)精神和哲理思考。代表作有《天使領(lǐng)報(bào)》、《巖間圣母》、《最后的晚餐》、《蒙娜麗薩》等。2、米開朗基羅(MichelangeloBuonarroti,1475—1564),在作品中傾注于自己滿腔悲劇性的激情。代表作有《大衛(wèi)》、《創(chuàng)世紀(jì)》、《摩西》、《圣母子》、《哀悼基督》等。3、拉斐爾(RaphaelSanzio,1483—1520),以優(yōu)美的、詩一般的繪畫語言體現(xiàn)了人文主義的思想。代表作《雅典學(xué)園》、《西斯廷圣母》、《圣家族》、《圣母子與圣約翰》、《圣母瑪利亞的訂婚》等。四、威尼斯畫派(15—16C)1、喬萬尼??貝利尼(GiovanniBellini,約1430—1516),被認(rèn)為是威尼斯畫派的創(chuàng)始人。他注重風(fēng)景的描寫,把自然景色詩意化,使作品充滿寧靜和淡雅的情調(diào)。《有小樹的圣母》、《神的歡宴》、《湖的圣母》。2、喬爾喬納(Giorgione,約1476—1510),貝利尼的學(xué)生,是從貝利尼風(fēng)格過度到威尼斯畫派全盛時(shí)期的人物。詩一般的畫面,并不單純是一種優(yōu)美的視覺效果,而且有豐富的人文主義內(nèi)涵!侗╋L(fēng)雨來臨之前》、《田園合奏》、《沉睡的維納斯》。3、提香(TitionTizianoVecelli,約1487—1576),喬爾喬納的同學(xué),其作品不象喬爾喬納那樣抒情和寧靜,而是顯得壯麗、熱情和富于想象,色彩強(qiáng)烈,用筆奔放!毒S納斯》、《帶手套的男子》、《保羅三世》、《花神》。4、委羅內(nèi)塞(PaoloVeronese,1528—1588),比提香晚一輩,他在1553年來到威尼斯,這時(shí)的威尼斯已過度了它的繁盛期,貴族和商人抓住最后的時(shí)光飲宴享樂、花天酒地,這從另一側(cè)面反映出威尼斯人追求的不是宗教的禁欲,而是世俗的歡樂與自由,他把這一切都搬上了自己的畫面!独吹募已纭、《格利戈里的宴會(huì)》。5、丁托列托(JacopoRobustiTintoretto,1518—1594),在威尼斯畫派中別具一格,他的藝術(shù)理想是“把提香的色彩和米開朗基羅的形體結(jié)合起來”。他的畫也是具有規(guī)模宏大的構(gòu)圖,復(fù)雜激烈的人物、動(dòng)態(tài)和異乎尋常的透視角度!妒ヱR可的奇跡》、《自畫像》。6、柯羅喬(AntonioCorreggio,1499—1534),他是與威尼斯畫派的喬爾喬納、提香同時(shí)的一位著名畫家,主要活動(dòng)在北意的巴馬,在畫風(fēng)上受威尼斯畫派的影響較大,畫面上色彩明快,詩意盎然,婦女形象美麗動(dòng)人!妒ヒ埂、《麗達(dá)與天鵝》。他的作品已看到巴洛克的前兆。第二節(jié)尼德蘭文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)(地圖)一、總體特征1、中世紀(jì)的尼德蘭包括現(xiàn)在的荷蘭、比利時(shí)、盧森堡以及法國東北部的一些地區(qū)。2、由于雕刻作品現(xiàn)存極少,在15世紀(jì)尼德蘭美術(shù)中繪畫方面的成就便顯得非常突出了。尼德蘭畫派的藝術(shù)家們創(chuàng)作了大量祭壇畫與獨(dú)幅木板畫,因?yàn)槟岬绿m美術(shù)脫胎于中世紀(jì)的哥特式藝術(shù),使得尼德蘭文藝復(fù)興初期的繪畫有比較濃郁有宗教氣息,總的繪畫傾向是:嚴(yán)肅、靜穆,人物形象不夠生動(dòng)自然。另一方面,盡管這些作品大多表現(xiàn)了傳統(tǒng)的宗教題材,卻由于畫家對描寫世俗生活和周圍環(huán)境的興趣大大增長,作品中便不時(shí)體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)主義傾向。二、奠基者1、羅伯特??康賓和揚(yáng)??凡??埃克是尼德蘭畫派的主要奠基人。2、羅伯特??康賓,他的著名作品《受胎告知》雖然是宗教畫,卻通過某些細(xì)節(jié)描繪,使畫面上流露著市民生活的情趣;同時(shí),畫面上所描繪的風(fēng)景為風(fēng)景畫在尼德蘭地區(qū)成為獨(dú)立畫種奠定了基礎(chǔ)。代表作還有些《肖像》。3、揚(yáng)??凡??埃克,雖然他的畫大部分為宗教畫,但卻突破了宗教畫的傳統(tǒng)技法,非常重視對人物性格與心理的刻畫,非常注意寫實(shí),細(xì)心研究了光和色的表現(xiàn),還對油畫方法作了重要改進(jìn);題材因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)世界和世俗生活,體現(xiàn)了人文主義觀念,開辟了尼德蘭文藝復(fù)興的道路。代表作《教堂中的圣母》、《阿爾諾芬尼夫婦像》1-4、《羅林的圣母》1-3等。4、羅吉爾??凡??德爾??維登,康賓的學(xué)生,1450年曾去過意大利,意大利人文主義者稱他是自楊??凡??代克以來尼德蘭最優(yōu)秀的藝術(shù)家,通過它的活動(dòng),擴(kuò)大了尼德蘭畫派在國際上的影響。代表作有《受胎告知》、《下十字架》、《最后的審判》、《婦女肖像》等。三、15世紀(jì)時(shí)期1、15世紀(jì)中葉,在北方隨著經(jīng)濟(jì)的興旺發(fā)達(dá),文化藝術(shù)也十分昌盛,以哈勒姆為中心形成了北方畫派。德爾克??波茨(約1415—1475)是北方畫派的重要代表畫家,曾經(jīng)為魯汶市圣彼得教堂繪制了祭壇畫,《最后晚餐》一畫,畫家沒有按照宗教內(nèi)容來展示事件發(fā)生的時(shí)間、地點(diǎn),而是將最后晚餐的場面大膽地移至15世紀(jì)尼德蘭市民住宅的餐室中。他的重要作品還有《地獄》、《基督在西門家》等。2、繼波茨之后另一位著名的北方畫家是蓋爾特根??托特??辛特??揚(yáng)斯(約1460—1495),其創(chuàng)作風(fēng)格受到過前輩藝術(shù)家波茨的影響。他最著名的代表作是小幅油畫《曠野中的施洗者約翰》。他的另一幅油畫《耶穌誕生》描
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